Ako Vytvoriť Secesný Interiér

Obsah:

Ako Vytvoriť Secesný Interiér
Ako Vytvoriť Secesný Interiér
Anonim
  • V čom sa secesia líši od secesie a secesie
  • Výrazné prvky secesného štýlu
  • Klasické interiéry v secesnom štýle
  • Záver
Ako vytvoriť secesný interiér
Ako vytvoriť secesný interiér

Výzdoba interiéru krbu a miestnosti, Eugene Valen

Toto obdobie voľného špliechania v umení po sviatostnom, statickom vnímaní spoločnosťou a jeho okolitým svetom spoločnosťou našlo svoje vyjadrenie v interiéri a bolo poznačené vznikom secesného štýlu, ktorý sa neskôr prejavil vo viacerých interpretáciách a žánroch. Zrod tohto štýlu je historicky spojený s obdobím, keď sa v dôsledku vtedajšej priemyselnej revolúcie konečne zaviedli priemyselné technológie na výrobu spotrebného tovaru.

Multižánrové umenie secesného štýlu a jeho interpretácie prekvital takmer pol storočia až do Veľkej vlasteneckej vojny. V súčasnosti sa veľa návrhárov obracia na tento štýl pri hľadaní nových nápadov a riešení. Realizácia štýlových foriem typických pre secesiu v moderných interiéroch je kompozične zložitá, často náročná úloha. Dizajnové chyby pri vytváraní moderných secesných interiérov sú zarážajúce a robia drahý interiér úplne nevkusným. Snažili sme sa materiály pre tento štýl vyberať tak, aby sme našim čitateľom pomohli samostatne vytvárať interiéry so secesnými prvkami, ako aj sledovať autorskú prácu dizajnérov.

V čom sa secesia líši od secesie a secesie

Názov secesia (fr. Artnouveau) znamená „nové umenie“, dostal nový umelecký smer, ktorý sa začal rozvíjať na konci 19. storočia. Napriek tomu, že názvy rovnakého secesného štýlu (fr. Moderne - moderné) a secesie sú takmer totožné, v skutočnosti je zvykom ich oddeľovať. Takto secesia kontaktuje autorov: nábytkový dizajn - Emile Galle, Camille Gaultier, Michael Tonet, architektonické objekty - Gustav Eiffel, Antoni Gaudi, Victor Horta, maľba - Gustav Klimt, Alphonse Mucha. Umelecký štýl secesie sa aktívne rozvíjal od roku 1880 do roku 1905, potom sa stal sekundárnou súčasťou komerčného dizajnu, ktorý je známy ako secesia.

Art Deco je zase dekoratívne umenie, ktoré vzniklo v dôsledku syntézy neoklasicizmu a moderny. Tento žáner sa vyznačuje grafickým vzorom, ornamentom, hlavne etnickým, použitím drahých moderných materiálov ako slonová kosť, vzácna koža, drahé dreviny a strieborné intarzie. Vyššie uvedené štýly sú často navzájom zamieňané.

Image
Image

Art deco interiér

Secesný umelecký štýl prevzal svoje formy a línie z prírody a v každom umeleckom diele, architektúre, interiér odhaľuje svoju organickú podstatu. Secesným umelcom sa podarilo urobiť veľké a masívne objekty krehkými a vizuálne beztiažovými. Vo všetkých prípadoch je plošné vnímanie charakteristické pre akýkoľvek volumetrický secesný dekor. Ako základ sa používajú vlnité a zakrivené čiary, ktoré sú vlastné prírode. Secesní umelci čerpali inšpiráciu zo sveta rastlín, z ktorých mnohí dôverne poznali botaniku. Ako motív sa často používali rastlinné prvky, najlepšie ľalie, orchidey a kosatce, ale na vytvorenie živého vzoru bolo možné použiť aj iné prírodné formy.

Počas rozkvetu umeleckého smeru secesie sa priemyselný dizajn predmetov tiež často vracal k starým štýlom: gotickému, renesančnému, barokovému, klasicizmu. Ak secesia zahŕňa všetky trendy komerčného dizajnu, je secesia skutočným čistým umeleckým smerom bez priameho vplyvu starých štýlov. Secesia prešla skutočne najväčšou komercializáciou, nikdy sa z nej však nestalo remeslo.

Výrazné prvky secesného štýlu

Ako každý umelecký štýl, aj secesia sa vyznačuje vlastnými detailmi. Medzi najčastejšie používané patria: vitráže, schody s charakteristickými kvetinovými dekoráciami, vyrezávané dvere, ozdobné osvetlenie technikou vitráží v štýle Tiffanyho, obrazy od secesných umelcov, vysoké podlhovasté vázy. Tieto prvky je možné použiť v interiéri, a to ako v kombinácii, tak aj samostatne. V modernom dizajne je často povolená kombinácia štýlov, najmä pri pridávaní detailov z iného štýlu. Tieto detaily sa stávajú malým výkonom v zásadne odlišnom štýle interiéru. Najjednoduchšia a najbezpečnejšia možnosť návrhu sa považuje za kombináciu klasicizmu a prvkov obsiahnutých v secesnom štýle.

Image
Image

Vľavo: Originálna lampa Tiffany s výraznými zoomorfnými motívmi.

Vpravo: lampa v štýle Tiffany s tienidlom z farebného skla

Výroba vitráží je zložitá a nákladná práca. Pri pôvodnej technike farebného skla sa používa odlievanie skla, po ktorom nasleduje vypaľovanie. V súčasnosti sa na imitáciu vitráží používajú rôzne techniky.

Image
Image

Súčasná secesná výzdoba dverí

Na vytvorenie vstupnej skupiny zobrazenej na fotografii bola použitá technika maľovania na sklo, ktorá je dosť jednoduchá a prístupná. Všetky materiály na maľovanie na sklo nájdete v špecializovaných predajniach a sami si simulujte okno z farebného skla. Originálne vitrážové okná vyrobené viedenskou technikou sú často rozprávkové. V mnohých prípadoch sa považujú za úplné umelecké diela.

Image
Image

Vitráže na lekárskej fakulte v Nancy, Jacques Grubert

Pri samostatnom maľovaní skla v secesnom štýle musíte venovať pozornosť pomerom farieb - všetky primárne farby by mali byť v rôznych pomeroch (80-40-20), nemali by ste používať viac ako tri farby. Dôležité sú aj pomery formátu ornamentálnych vzorov, mali by čo najviac zodpovedať prirodzeným prírodným proporciám - je povolená určitá štylizácia prírodných prvkov, nemalo by to však byť na úkor pomerov prirodzených línií. V takom prípade je lepšie použiť „krásne“Pytagorove pomery. V najjednoduchšom prípade samostatného maľovania sa používa kontúrová technika so slabým farebným odtieňom skla.

V niektorých prípadoch secesní umelci preniesli štýl farebného skla na ďalšie interiérové prvky. Príkladom je strop v hoteli Old House postavenom v Rostove na Done. Vďaka kontrastu tmavých stien a svetlého stropu s tmavými drevenými ornamentálnymi vložkami vyzerá strop ako obrovská lampa z farebného skla. Upozorňujeme tiež, že záclony v secesných interiéroch sú väčšinou tmavé a ťažké, pripomínajú žilky z farebného skla, často stoja na rozdiel od stien alebo prelamované a takmer bez tiaže ako sklenené vložky.

Image
Image

Interiér hotela Old House v Rostove na Done treba pripísať komerčnému secesnému štýlu, pretože požičiavanie prvkov zo starých štýlov je typické

Samostatnú pripomienku si zaslúžia schody, ktoré sú často stredobodom kompozície v secesných interiéroch. Secesné schodisko sa vyznačuje ľahkosťou a jemnosťou aj napriek použitiu ťažkých a masívnych prvkov. Hlavnou dekoráciou je schodisková lišta, ktorú je možné vyrobiť technikou kovania alebo drevorezby. Takáto práca sa vykonáva iba ručne a má vysoké náklady.

Image
Image

Moderné schodisko v secesnom štýle

Secesné schodiská často pripomínajú bizarné tvary, ktoré pripomínajú telá obrovských zvierat. Túto techniku uplatnil Antoni Gaudí pri návrhu slávneho domu Batlot House a stala sa klasikou pre secesné interiéry. Drahé rezbárstvo a kovanie je možné nahradiť použitím nekomplikovaných kvetinových ozdôb nekomplikovanejšími. Secesný štýl je dostatočne flexibilný a dobre sa transformuje, preto je pri všetkých pôvodne vysokých nákladoch na tieto interiéry možné úplne nahradiť drahé diely prvkami, ktorých výroba je menej komplikovaná.

Image
Image

1. Moderné schodisko v secesnom štýle. 2. Rebrík v banke v Nancy, Louis Mozherel.

3. Moderné drevené schodisko v secesnom štýle. 4. Moderné schodisko, Alex Haw

Dizajn dverí alebo vstupných skupín pre secesiu má svoje výrazné vlastnosti. Samozrejme, vo väčšine prípadov by dvere mali byť zdobené vyrezávanými prvkami. Moderní dizajnéri často šetria peniaze a vytvárajú vstupné haly pomocou sadrokartónu. Táto technika neprináša požadovaný efekt a rastlinné prvky sú ťažké a bez chuti. Vstupné skupiny navrhnuté ako stenové prvky vyžadujú veľký priestor a vysoké stropy.

Image
Image

Hore: Úspešná moderná vstupná hala v secesnom štýle.

Spodná časť: Neúspešný moderný dizajn pre secesný vchod

Image
Image

Výzdoba vstupnej haly v secesnom štýle

Pre maľbu stien v secesnom štýle je typické použitie maľby, a čo je najdôležitejšie, grafika, samozrejme, v prvom rade hovoríme o Gustavovi Klimtovi a Alfonsovi Muchovi. Grafické diela Alfonsa Muchu, vyhotovené s dokonalým vkusom, sa často stávajú predmetom nie príliš úspešného plagiátu, keď sú vybrané ako parcely na zdobenie stien a ďalších detailov interiéru. Momentálne sú reprodukcie Alfonsa Muchu v predaji, takže nie je potrebné vytvárať kópie sami.

Image
Image

Neúspešný návrh vstupnej skupiny s grafickými prvkami od Alfonsa Muchu

Image
Image

Vľavo. Návrh kalendára Alphonse Mucha.

Vpravo: reklamný plagát na cigarety Alphonse Mucha

Secesný nábytok sa v moderných interiéroch takmer nikdy nepoužíva, predovšetkým preto, že nie je k dispozícii. Starožitný nábytok sa na ruských blších trhoch prakticky nenachádza a výroba moderného nábytku podľa náčrtov alebo na objednávku z katalógov európskych spoločností je veľmi nákladným potešením. Súčasné secesné interiéry typicky používajú moderný nábytok, až na pár výnimiek, kde je to možné.

Image
Image

1. Klavír, Luis Mojorel. 2. Moderná kancelárska stolička v secesnom štýle.

3. Posteľ „Západ slnka a súmrak“, Emile Galle. 4. Moderný model mahagónovej postele v secesnom štýle

Zdobenie priestorov v secesnom štýle založené na klasických prvkoch v súlade so základnými pravidlami štýlu poskytuje vysoko kvalitný výsledok hľadania krásnych riešení interiéru. Interiér bude expresívny, zaujímavý a živý, to sú prvky všetkých štýlov organického dizajnu.

Klasické interiéry v secesnom štýle

V roku 1898 vyšiel v Paríži album Art nouveau decoration & ameublement venovaný secesným interiérom. Obsahovalo asi 50 náčrtov fragmentov interiéru. Ak sa v tom čase tieto interiéry stávali módnymi, v súčasnosti je užitočné sa s nimi oboznámiť, aby ste cítili čistotu prvých krokov secesného štýlu. Všimnite si, že album posvätil prístup, ktorý ukázal stav štýlu v roku 1898, neskôr sa stali slávnymi diela Antonia Gaudího, Emile Galleho, Luisa Mojorela a ďalších majstrov tohto prekvapivo sofistikovaného umeleckého smeru.

Image
Image

Biliardová miestnosť, "Art Nouveau Decoration & Ameublement", 1898

Prvé prejavy secesie sa najviac spájajú s charakteristickými znakmi rokoka. Prepychová, vzdušná elegancia nepokojných línií sa odráža v secesii. Pre interiérové kompozície je charakteristická symetria, viacnásobné štylizované kvetinové ornamenty, ktoré sa vykonávajú demokratickou technikou maľovania stien alebo použitia tapiet. Prvý secesný nábytok je stále ťažký a pompézny, ale už má charakteristické znaky štýlu založené na svetlo zakrivených tvaroch. Pri výrobe nábytku sa používajú aplikačné techniky a vložky. Secesia sa vyznačuje použitím vyrezávaných častí, ktoré sú dnes mimoriadne drahé.

Image
Image

Knižnica, „Art nouveau decoration & ameublement“, 1898

Aby bol nový štýl populárny, interiéroví umelci šikovne kombinovali tradičné priame línie so zakrivenými. Grafickým základom sa stala kompozícia kruhov a priamych tvarov. Špeciálny význam dali rytmickému vzoru a kombinácii ozdôb. Ak analyzujeme veľkosti motívov ozdôb, potom navzájom korelujú, čo sa týka zlatých proporcií.

Image
Image

Vľavo: Krbová skupina, secesná výzdoba a ameublement, 1898.

Vpravo: Schodisko, secesná výzdoba a ameublement, 1898

V niektorých interiéroch ranej secesnej edície už možno sledovať nové trendy, ktoré sa kategoricky líšia od rokokovej štylizácie. Detaily ozdôb sa čoraz viac splošťujú a majú čisto dekoratívny charakter. Symetria sa stáva sekundárnym kompozičným prvkom. Pri navrhovaní interiérov sa sledujú experimenty v kompozičnej kombinácii foriem plochých a objemových prvkov, používa sa ozdobné kovanie, ktoré sa v interiérovom dizajne doteraz nepoužívalo. Rytmický vzor ozdôb sa stáva aktívnejším, vibračnejším a ovplyvňuje celú kompozíciu.

Image
Image

Spálňa, "Art Nouveau decoration & Ameublement", 1898

Je to secesia, ktorá je pôvodcom nábytkových riešení, ktoré vypĺňajú celú stenu. Hovoríme o tradičných moderných nábytkových stenách, ktoré boli v nedávnej minulosti tak populárne v obývacom nábytku a stále zostávajú relevantné. Pri pohľade na tieto náčrty je zrejmé, že secesia významne prispela k odvodenému dekoratívnemu žánru - Art Deco, ktorý sa vyznačuje nielen použitím drahých materiálov, ale aj odmietnutím nákladného rezbárstva.

Image
Image

Kabinet, "Art Nouveau decoration & Ameublement", 1898

Secesní majstri nemohli ignorovať optickú hru svetla a tieňa, v interiéroch sa nachádzajú farebné vitráže a sklenené vložky, ktoré vnášajú do interiéru ľahkosť a jemnosť.

Image
Image

Jedáleň, "Art Nouveau Decoration & Ameublement", 1898

Interiéry v secesnom štýle sa vždy vyznačujú zvýšenou funkčnosťou a ergonómiou, zdá sa, že je tu miesto pre každú maličkosť a skrinky poskytujú priehradky na často a zriedka používané predmety. Niektorý riad sa stáva dekoratívnou súčasťou interiéru, kvôli bezpečnosti je skrytý pod sklom príborníkov. Aby zvýšená funkčnosť nábytku nespôsobila preťaženie interiéru, je nábytok vzhľadom na formu ľahší a trochu domýšľavý, čo iba dopĺňa celkový štýl bez toho, aby s ním bolo v rozpore.

Záver

Tvorba klasických interiérov v secesnom štýle podlieha iba profesionálom, čo je charakteristické pre čistý umelecký štýl. Jemný zmysel pre secesný štýl by nemal meniť dizajnéra počas celého obdobia dekorácie interiéru. Každý detail secesného interiéru má svoj vlastný význam a podieľa sa na vytvorení celkového dojmu; interiérové prvky možno iba podmienečne označiť ako hlavné a vedľajšie. Najjednoduchšou metódou je vytvorenie moderných interiérov so secesnými prvkami, ktoré dodajú každému statickému klasickému interiéru živý dekoratívny nádych. Tento prístup vám umožní vyhnúť sa hrubým chybám v dizajne interiéru a vniesť do každého bytu eleganciu ohromujúceho secesného štýlu.

Odporúčaná: